布光四要素
1)主光:以主题和视点需要确定主光方向,主光强于其它光,使用聚光灯等硬光照明。
2)辅助光:是对主光的辅助和补充,起修饰作用。以软光灯照明模拟自然环境的反射光。
3)逆光:在主光基础上加光。可强于主光,也可低于主光而强于辅助光,起装饰造型作用。
4)光比:型体对各方受光的明暗比例。可根据创作需求作光比调整,从而获得理想的效果。
布光角度研究:90/120/180/270度等。
B投光实验
投射位置 受光效果 视觉印象 剧场照明设备
1)正前上方--安定自然感 面光
2)前斜上方--立体有生气 耳光
3)正前水平--平淡表情淡化 平射追光
4)正前下方--异常不安感 脚光及低角度投光
5)正上方向--形象失真无表情 **排光及**部投光
6)正侧上方--对比强烈阴阳脸 侧天桥及**侧投光
7)正侧水平--强硬冷酷感 侧流动灯及平侧光
8)正后上方--轮廓鲜明装饰感 **排逆光及**逆光
4、体验观察生活
a观察自然环境的变化-日光、月光、晴天、阴天、雨天、雪天、环境影响
b观察生活-光与人物情景-日光:顺光、逆光、侧光、半侧等效果表现
c、应用-确定主题内容的布光练习:人物画面的布光练习。
相关因素-明暗 强弱 色彩 色调 光影 光质 媒体 运动 语汇
视觉效果-空间区域 变化节奏 时空转换 表现形式 环境处理 设计组合
舞台布光-小剧场 大剧场 伸出式舞台 三面舞台 四面舞台布光 剧场投光实验
5、剧场布光实验:包括剧场照明设备、投射位置、照明效果、视觉印象
TEST-1 泛光排灯:舞台整体均匀的照明,画景幕的照明,效果分散而匀称。
TEST-2 脚光地排:模拟自然地面反射光,近距离描写演员,但天幕乱影较多。
TEST-3 泛光排灯与脚光地排:演区,天幕得到均匀照明,清描淡写,立体感不足。
TEST-4 天排灯:均匀渲染天幕的上关部及色彩变化。
TEST-5 地排灯:天幕下部的明暗色彩变化:日出日落时的剪影效果描写等。
TEST-6 天地排灯:上下部同一色光时,可获均匀背景照明。可表现昼夜朝幕等场景。
TEST-7 泛光排灯、脚光、天地排光:消除了杂影,高调淡化效果,人物的主次关系不分明。
TEST-8 泛排灯:自舞台上方投射,被投形象表现**,色光效果更为艳丽。
TEST-9 泛光排灯、脚光、天地排、**排灯:观众视线更为集中,人物造型光不足。
TEST-10 舞台流动灯:可增强人物景物的立体感,但台面常出现影子。
TEST-11 面光照明:自观众席上方约450角投向舞台,模拟自然光效果。
TEST-12 耳光照明:自舞台前两侧投出,增强演员的立体感效果。
TEST-13 泛光排灯+脚光+天地排+面光+耳光:在获得充足的亮度时要注意色调关系。
TEST-14 泛光排灯、脚光、天地排、**排、流动、面光、耳光:通常采用较多的照明方式。比较周全的方位的投光,根据演出实际需要,通过调光手段,从而获得理想的立体空间效果。
TEST-15 追光:通常设置于观众席后方或所需位置时局部空间照明,如人物半、全身。
TEST-16 地排、**排、 构想的依据,其中可以了掘与创作相关的表现空间加以提炼加工。
1)找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突、设想所需的环境。
2)对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以及色彩等方面的描述进行设想和定位。
3)确定与相适应的演出表现方法和表现手段。思考用何种灯具可以创造与剧情相吻合的舞台视觉效果。
4)剧本提示的场景、舞台装置。
3、时间与空间转换的表现 1)天候:日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节变化、月夜星空、地点与地域的变化等。
2)地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换等。
4、从平面到立体的空间造形构想
对于每个形体表面视觉效果的制作加工和组合以及前景空间、中景空间、后景空间的平面构图表现应用。上、中、下部空间的里面组织安排以及实现的方法预测。
例如:逆光位置的设定:水平方向、垂直角度、位置高度、灯具数量等。
5、局部与整体的画面构图
控制灯光和色彩和照明区域。以面积大小、形状、数量来表现舞台视觉画面的构图。
6、表现形式选择
根据创作的整体风格确定恰当的表现表式。
过去 现在 将来 连想 幻觉 梦境 回忆 憧憬 感觉 印象 抽象与写实等。
7、在有限空间中表现无限空间
在演出中存在着千差万别的巨大的空间效果变化。
现实空间与虚拟空间的表现:特定的舞台空间与特殊的舞台表现形式话外音:对白:*白等。
对实际的空间环境进行改造和拓展,或进行夸大或进行缩小的描绘。
对剧中人物角色心理空间的描写和表现。
8、灯光变化的方式
1)以情节变化是空间变化的契机。
2)以台词确定的灯光变化契机。
3)以动作确定的灯光变化契机。
4)以音乐或音响效果确定的灯光变化契机。
5)以时间确定的灯光变化契机。
9、不同风格流派的空间处理
古典、浪漫、自然、现实、象征、立体、未来、构成、表现、**现实与音乐、音响效果相关的时空转换:曲调、旋律、节奏。
舞台搭建的注意事项
舞台是庆典活动中较常用的设备,也是所有活动*的项目,舞台是展现人员风貌,活动规格,体现活动宏达场面的奠基石。所以舞台搭建的重要性不言而喻。
下面谈一谈舞台搭建的一些注意事项
舞台的高度问题
庆典舞台的规格一般有下面三种:20cm高度,40cm高度,60cm高度。
**,20cm高度的舞台,一般适用于中小型活动或者室内的活动。
那很可能大家会问,为什么舞台的高度会和活动的大小,场地有关系呢!
中小型活动为什么会选择搭建20cm高度的舞台
一般是不希望与观众拉开太大的距离,如商品促销活动,生日paty,内部公司年会等。所以希望能够与台下的方便近距离接触,不想与观众拉开距离,所以会采用不是很高的舞台,20cm高度的舞台较为适合。
室内场地为什么会选择搭建20cm的舞台
一般酒店或者普通的室内都有一定的高度限制。舞台高度过高的话会导致台上的人与屋顶的距离过近,这样很*感觉到压迫感和不协调。所以室内的舞台一般不会太高,但是室内空间很大,高度足够高的话,这就另说了!
*二,40cm高度的舞台较常用,搭建起来也较美观,尤其是庆典舞台搭建,如开业庆典,奠基仪式,启动仪式,揭幕仪式,开工仪式,封**仪式或者大型的公司年会活动上都会选用40cm的舞台。
为什么中等规模的庆典活动会选择40cm高度的舞台呢,一方面是活动的氛围问题:正式,严肃,隆重。希望和观众保持一定的距离,但是也需要一定的互动性和亲密性。
*三,60cm高度的舞台。适用于场地大,参加活动人数多的场合,为了使前面的观众不遮挡后面观众的视线,所以会选择60cm这种相对较高的舞台。
还有某些特地场合或者特定活动,需要搭建60cm高度以上的舞台,比如某些大型的活动,像**见面会,演唱会等场合。